Wednesday, 26 Jun 2019
Advertisement
ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

«Περιμένοντας τον Γκοντό» και «Ντα» στο Βασιλικό Θέατρο

ΕΝΑΛΛΑΣΣΟΜΕΝΟ ΡΕΠΕΡΤΟΡΙΟΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

  1. «ΠΕΡΙΜΕΝΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΓΚΟΝΤΟ» του Σάμουελ Μπέκετ

Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης
Σκηνοθεσία: Γιάννης Αναστασάκης
Κάθε Τετάρτη και Κυριακή
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Έναρξη: 28/10/2018
2ος Χρόνος

Το εμπνευσμένο έργο του Νομπελίστα Ιρλανδού συγγραφέα Σάμουελ Μπέκετ «Περιμένοντας τον Γκοντό» στην αξεπέραστη μετάφραση του Μίνου Βολανάκη και σε σκηνοθεσία του Γιάννη Αναστασάκη, αφού κέρδισε κοινό και κριτικούς, επιστρέφει για λίγες παραστάσεις στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου. Ο Βλαδίμηρος και ο Εστραγκόν περιμένουν τον Γκοντό, μετέωροι σε ένα έρημο τοπίο. Δύο κλοσάρ, ένα μισοφαγωμένο καρότο,  ένα ζευγάρι παλιές αρβύλες, ένα καπέλο που θα έπρεπε να γράφει μέσα το όνομά μας αλλά δεν έχει τίποτε, σε μια δυνατή παράσταση που εκφράζει την αγωνία της ανθρώπινης ύπαρξης.
Μια κωμωδία που…παρωδεί την τραγωδία του ανθρωπίνου είδους, από την εμφάνισή του ως σήμερα.

Έγραψαν για την παράσταση:
«Ο Γιάννης Αναστάσακης τη φετινή σεζόν παρέδωσε μαθήματα καθαρόαιμης μπεκετικής σκηνοθεσίας… Με σύμμαχό του, το επιβλητικό, αλλά και ηχηρά συμβολικό σκηνικό του ΜακΛέλλαν, τους σεληνιακούς φωτισμούς του Βασίλη Παπακωνσταντίνου, τη μινιμαλιστική μουσική του Μάνου Μυλωνάκη και τις συγκλονιστικές ερμηνείες των πέντε ηθοποιών του (Γιώργος Καύκας, Παναγιώτης Παπαϊωάννου, Θανάσης Ραφτόπουλος, Κωνσταντίνος Χατζησάββας, Φούλης Μπουντούρογλου) έστησε μία παράσταση ευρωπαϊκών προδιαγραφών και έκανε τον λόγο του Μπέκετ να φτάνει στ΄αφτιά μας πιο σύγχρονος και πιο ανατριχιαστικός από ποτέ.»

Γεωργία Οικονόμου, tospirto.net

«Η μετάφραση-διαμάντι του Βολανάκη (πόσο μας λείπει ο ακριβός μας) ήταν μεγάλος άσσος για την παράσταση. Το εμπνευσμένο και εξαιρετικό ανέβασμα του Γιάννη Αναστασάκη αποτελεί μια από τις πιο άρτιες δουλειές του!… Η δυνατή ομάδα των αξιών ηθοποιών του με τις οδηγίες του έφτασε σε ένα αξιοζήλευτο αποτέλεσμα! Καύκας, Χατζησάββας, Παπαϊωάννου, Ραφτόπουλος και Μπουντούρογλου «έγιναν» οι ήρωες του Μπέκετ φέροντας την απόγνωση, την κούραση, το αδιέξοδο, τη λαχτάρα, την ανάγκη τους να πιαστούν από τον άλλο κι ας μην… γίνεται τίποτα! »

Βασίλης Μπουζιώτης (ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΗ ΑΤΖΕΝΤΑ), enikos.gr

«…Εξαιρετική η σκηνοθεσία του Γιάννη Αναστασάκη, ο οποίος απέσπασε από όλους τους ηθοποιούς του πολύ σπουδαίες ερμηνείες… Έξοχο το σκηνικό της παράστασης που υπογράφει ο ταλαντούχος Κέννυ ΜακΛέλλαν…»

Δελίνα Βασιλειάδη, Φιλμ Νουάρ

«Εκστασιάστηκα από τις ποιητικές σκηνές που συνάντησα, εντυπωσιάστηκα από ορισμένες με πικρό σαρκαστικό χιούμορ ή κλοουνίστικες.»

Παύλος Λεμοντζής, kavalawebnews.gr

«Ο Γιάννης Αναστασάκης, σκηνοθετεί ένα κουαρτέτο (ή, για την ακρίβεια, κουιντέτο) ηθοποιών που φτάνουν σε δύο πολύ σημαντικά, για το μπεκετικό κείμενο, κατορθώματα: να «ακουστεί» καθαρά και ώριμα και να αποσοβήσουν τον κίνδυνο των «μεγάλων» και «μικρών» ρόλων, των «σημαντικών» και «ασήμαντων» ή, έστω, λιγότερο σημαντικών. Όλοι οι ρόλοι, όπως διδάχτηκαν, στον Γκοντό του Αναστασάκη είναι ισοβαρείς και μεστοί, καθένας με την δική του, μοναδική, γλώσσα.»

Μαρία Δουκάκη, Artic.gr

 10+4 Ηθοποιοί που «έλαμψαν» με τις ερμηνείες τους τη φετινή σεζόν
«O Θανάσης Ραφτόπουλος έδωσε μία συγκλονιστική ερμηνεία στον ρόλο του Λάκυ, του δούλου του Πότζο (Παναγιώτης Παπαϊωάννου),  στο ατμοσφαιρικό «Περιμένοντας τον Γκοντό» που σκηνοθετεί ο Γιάννης Αναστασάκης στο Βασιλικό Θέατρο…»

Γεωργία Οικονόμου, tospirto.net

«Πόσο έξυπνα εισχώρησε το σκηνικό του Κέννυ ΜακΛέλλαν στην μεγάλη πλατεία του θεάτρου «κι άνοιξε ο ορίζοντας» στις λέξεις που μετέφρασε ο Μίνως Βολανάκης και πλημμύρισε ο χώρος, τόσο ωραία-σε ένα δύσκολο κείμενο-τόσο γλυκά…. Τέσσερις ηθοποιοί με το προσωπικό υποκριτικό τους «φορτίο» εντονότατο-όπως κι απαιτείται-μα συνάμα και την «σπιρτόζικη» διείσδυση τους στους ρόλους, σε παίρνουν μαζί τους.»

Γιώργος Παπανικολάου, rejected.gr


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης, Σκηνοθεσία: Γιάννης Αναστασάκης, Σκηνικά – Κοστούμια: Κέννυ ΜακΛέλλαν, Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Μάνος Μυλωνάκης, Επιμέλεια Κίνησης: Δημήτρης Σωτηρίου, Φωτισμοί: Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Βοηθός Σκηνοθέτη: Σαμψών Φύτρος, Βοηθός Σκηνογράφου – Ενδυματολόγου: Μαρία Μυλωνά, Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Ηλίας Κοτόπουλος

Παίζουν: Γιώργος Καύκας (Βλαδίμηρος), Παναγιώτης Παπαϊωάννου (Πότζο), Θανάσης Ραφτόπουλος (Λάκυ),  Κωνσταντίνος Χατζησάββας (Εστραγκόν)
Το Αγόρι ερμηνεύει ο Φούλης Μπουντούρογλου.
Έναρξη: 28/10/2018
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 18:00, Κυριακή στις 20:00.

  1. «ΝΤΑ» του Χιου Λέοναρντ

Μετάφραση-Δραματουργική επεξεργασία-Σκηνοθεσία:Δημοσθένης Παπαδόπουλος
Κάθε Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Έναρξη: 03/11/2018
2ος Χρόνος

Το «DA», το πολυβραβευμένο έργο του Ιρλανδού θεατρικού συγγραφέα Χιου Λέοναρντ, μετά τη εξαιρετική επιτυχία που γνώρισε, τις sold out παραστάσεις του και τη συγκίνηση και το χαμόγελο που χάρισε στο κοινό της Θεσσαλονίκης επιστρέφει. Το μικροαστικό κοινωνικό και οικογενειακό περιβάλλον του εικοστού αιώνα στην Ιρλανδία ζωντανεύει και πάλι  στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, σε μετάφραση, δραματουργική επεξεργασία & σκηνοθεσία  Δημοσθένη Παπαδόπουλου.
Ένας γιος επιστρέφει στην πόλη που γεννήθηκε για την κηδεία του πατέρα του και βιώνει ξανά όλη την προηγούμενη ζωή του. Ο Ντα (υποκοριστικό του Daddy) αντιμέτωπος με τον Τσάρλι.  Η πατρική φιγούρα, οι σχέσεις των παιδιών με τους γονείς, τα λάθη του παρελθόντος, η απώλεια, το τίμημα της ενηλικίωσης, η σκληρότητα που πολλές φορές κρύβει μέσα της αγάπη, η παιδική ηλικία μέσα από την απόσταση του χρόνου.
Το έργο έγινε γνωστό στη χώρα μας τη δεκαετία του ΄80 από το θίασο του Μάνου Κατράκη.

Έγραψαν για την παράσταση:
«Μια παράσταση με αγάπη και σεβασμό για το κείμενο και για όσα πραγματεύεται… που χωρούσε απολύτως στην κεντρική σκηνή ενός κρατικού θεάτρου, που ξαναθύμισε ένα γοητευτικό και συγκινητικό κείμενο, αγαπήθηκε από τους συντελεστές της και από το κοινό.»

Όλγα Σελλά, artplay.gr

 «Πρόκειται για μια ευφρόσυνη παράσταση, λιτή αλλά περιεκτική. Το «da» είναι η πρώτη συλλαβή του «daddy» κι ο Ιρλανδός πολυβραβευμένος συγγραφέας Χιου Λέοναρντ το έκανε τίτλο σ’ ένα έργο που, από το 1972 έως σήμερα, γνωρίζει δόξες, τιμές, επαίνους σ’ όλον τον κόσμο.»

Παύλος Λεμοντζής, KavalaWebNews

 «Έργο βγαλμένο από τη βαθιά ανθρωπιστική παράδοση του πολύπαθου Ιρλανδικού λαού, το «ΝΤΑ», «μιλά» στα 90′ λεπτά της παράστασης στο ΚΘΒΕ για το μικροαστικό κοινωνικό και οικογενειακό περιβάλλον του εικοστού αιώνα στην Ιρλανδία, για τη μισητή στον πατέρα του κατακτήτρια Αγγλία, για τη Ζωή στη γενέθλια πόλη ενός παιδιού που τώρα ως ενήλικας το ζει σχεδόν ψυχαναλυτικά και λυτρωτικά από την αρχή.»

Βίκυ Χαρισοπούλου, ΑΠΕ-ΜΠΕ

«Ντα βαθύ, σπαραχτικό και τόσο αληθινό! Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος έφτασε στο μεδούλι του με ψυχή-γέλασα και βούρκωσα! Τι ωραίο δώρο-με μεράκι φτιαγμένο και με εξαιρετικές σκηνοθετικές ιδέες! Ο Κώστας Σαντάς σαν γεννημένος για αυτό το ρόλο-με χιούμορ, με δύναμη, ένα κέντημα ζηλευτό- στις δραματικές κορυφώσεις σπουδαίος! Ο Ντα του, η μεγαλύτερη του νίκη.

Βασίλης Μπουζιώτης (ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΗ ΑΤΖΕΝΤΑ), enikos.gr

«Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος μάς μεταφέρει στην Ιρλανδία και μάς προσκαλεί ως θεατές απέναντι από τη σκηνή του Θεάτρου της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών για να αφεθούμε χωρίς όρια στη συγκίνηση. Το «Ντα» σκηνοθετεί ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος, ενώ στον ρόλο του Ντα δίνει τον εαυτό του ο Κώστας Σαντάς»

Ελένη Σκάρπου, Δημοκρατία

«ΝΤΑ, ωδή στη σχέση πατέρα και γιου… Ένα κείμενο φαινομενικά απλό, όμως ικανό να αγγίξει την αλήθεια του κάθε θεατή ή έστω αυτού που με ανοιχτή ψυχή θα ακολουθήσει το ταξίδι στη μνήμη του Τσάρλι.»

Χριστίνα Χαλκιά, TFCmagazine

«Δεν θεωρώ υπερβολή να πει κάποιος,  πως αυτός ο ρόλος μοιάζει να γράφτηκε για να ενσαρκωθεί από αυτό τον ηθοποιό. Η χορογραφία της παράστασης  και η αφαιρετική σκηνική προσέγγιση του σκηνοθέτη, δίνουν την κινηματογραφική αίσθηση ενός κοντινού πλάνου στα πρόσωπα, τις ζωές, τους χαρακτήρες, τα συναισθήματα, τις σκέψεις και τα γεγονότα. Έτσι, «γυμνός» στη σκηνή, ο Κώστας Σαντάς,  με αυτή την ερμηνεία, χτυπά κατευθείαν στην καρδιά και του πιο αποστασιοποιημένου, μέχρι εκείνη τη στιγμή, θεατή.»

Μαρία Μαυρίδου, artandpress.gr

Ένας εξομολογητικός χείμαρρος μέσα από χιούμορ, πόνο της απώλειας και αλληλοκατηγορίες που επιβεβαιώνει μια διαρκή πατρική αγάπη. Η σκηνή χωρίζεται νοητά στον γαλάζιο ουρανό της γιγαντοοθόνης και στους θαλασσινούς ήχους που συνθέτουν ένα ναυτικό τοπίο, αυτό της Ιρλανδίας.

Γιώτα Κωνσταντινίδου, parallaximag.gr


Στο ρόλο του ΝΤΑ ο Κώστας Σαντάς.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση – Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Παπαδόπουλος, Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας, Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη, Μουσική Επιμέλεια: Δημοσθένης Παπαδόπουλος, Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Βοηθός Σκηνοθέτη: Στεφανία Βλάχου, Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Χρυσάνθη Τσολάκη, Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Φιλοθέη Ελευθεριάδου

Παίζουν: Νίκος Καπέλιος (Όλιβερ μεγάλος), Δημήτρης Κοτζιάς (Ντραμ), Λίλιαν Παλάντζα (Μάνα), Αναστάσης Ροϊλός (Τσάρλι νέος), Χριστίνα – Άρτεμις Παπατριανταφύλλου (Μαίρη), Δημήτρης Σιακάρας (Τσάρλι μεγάλος), Ορέστης Χαλκιάς (Όλιβερ μικρός), Μαρία Χατζηιωαννίδου (Κα Πρυν)
Συμμετέχει, επίσης, η Ναντέζντα Λεωνίδου (Καθαρίστρια).

 Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00

 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
ΤΕΤΑΡΤΗ-ΠΕΜΠΤΗ:
Γενική είσοδος: 5€

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ:
Κανονικό εισιτήριο: 10€ (Θέσεις πλατείας)
Εκπτωτικό εισιτήριο: 8€ (Θέσεις εξώστη, Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65)
Ομαδικό εισιτήριο: 7€ (για κρατήσεις άνω των 20 ατόμων)

ΣΑΒΒΑΤΟ & ΚΥΡΙΑΚΗ:
Κανονικό εισιτήριο: 13€ (Θέσεις πλατείας)
Κανονικό εισιτήριο: 10€ (Θέσεις εξώστη)
Εκπτωτικό εισιτήριο: 8€ (Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65)
Ομαδικό εισιτήριο: 7€ (για κρατήσεις 20 ατόμων και άνω)

ΑΝΕΡΓΟΙ: (για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ)
Δωρεάν – Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή (για περιορισμένο αριθμό θέσεων)
Απαιτείται τηλεφωνική κράτηση θέσεων
ΑΤΕΛΕΙΕΣ: Εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις, ισχύουν ατέλειες ΕΣΗΕΜΘ, ΕΣΗΕΑ, ΣΕΗ, Τμημάτων Θεάτρου, Δραματικών Σχολών, Σκηνοθετών.
ΑΜΕΑ: Δωρεάν
Πολύτεκνοι: 5€
Δάσκαλοι-Καθηγητές: 10€
Οπλίτες θητείας: 5€ (Ισχύει για όλες τις παραγωγές του Κ.Θ.Β.Ε. συμπεριλαμβανομένου του Παιδικού-Βρεφικού-Εφηβικού Έργου)
Στελέχη Ενόπλων Δυνάμεων: 8€ (Ισχύει για όλες τις παραγωγές του Κ.Θ.Β.Ε. συμπεριλαμβανομένου του Παιδικού-Βρεφικού-Εφηβικού Έργου)

ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Όλα τα εκπτωτικά εισιτήρια (Φοιτητικά, Άτομα άνω των 65, Πολύτεκνοι, Δάσκαλοι, Καθηγητές) ισχύουν μόνο με την αγορά των εισιτηρίων από τα ταμεία του ΚΘΒΕ.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
ΤΑΜΕΙΑ ΚΘΒΕ (Τ.2315 200 200) | VIVA.gr | Τ. 11876

ΏΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΤΑΜΕΙΩΝ ΚΘΒΕ:
Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου):
Δευτέρα: 8.30- 15.30
Τρίτη έως Κυριακή: 8:30 – 21:30
Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους:
Δευτέρα, Τετάρτη & Σάββατο: 10:00 – 15:30
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00 – 14:00 & 17:30 – 20:00
Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2):
Τετάρτη έως Κυριακή: 16:30 – 21:30
Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη):
Τετάρτη έως Κυριακή: 16:30 – 21:30
Πληροφορίες: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος | www.ntng.gr |Τ. 2315 200 200